VidMK24 словами «Интертитров»: часть II

VidMK24 — это ключевая площадка создателей видеоконтента в России, которая прошла 22-23 июня в Москве на территории гостиницы Hyatt Regency Moscow Petrovsky Park. В нашем вчерашнем материале вы могли изучить темы в сфере киноиндустрии, поднятые на форуме, а в сегодняшнем тексте мы поделимся общей атмосферой и повесткой в медиа-индустриях.

По задумке организаторов, это мероприятие должно закладывать фундамент в отношениях между профессионалами в индустрии, чтобы способствовать активному сотрудничеству и взаимодействию. Как заметит во время ответов прессе сценаристка и соосновательница студии моушн-графики MEW, Софья Дворцова, погружаться в эту сферу нужно, в первую очередь, с помощью нетворкинга. Можно точно сказать, что с этой задачей VidMK24 справляется абсолютно, причём с завидной элегантностью. Поэтому прежде, чем перейти к темам, которые поднимали спикеры на своих лекциях, стоит отметить ту атмосферу, что царила все два дня благодаря простой задумке: на мероприятии можно было принять участие в игре с обменом наклеек (у каждого участника был свой набор) и последующим (как только удастся собрать полностью) розыгрышем подарков. Такой подход обращает каждого к его внутреннему ребёнку: кому не вспомнятся счастливые времена, когда знакомство начиналось с простой наклейки или марки. Так, VidMK позволял даже самому замкнутому человеку начать общение с другими участниками, что и было главной целью.

Нетворкинг, ключевой фактор для всего форума, начался сразу и продолжался весь уикэнд. Для этого в зале, где проходила выставка оборудования, всё было устроено для удобства общения. Окружали же пространство выставки 20 стендов с брендами, продающими профессиональную технику. Протестировать, задать вопросы и даже получить скидки — редкая возможность, которой мог воспользоваться любой участник.

В остальном пространство форума было разделено между несколькими залами, где выступали спикеры и проходили мастер-классы, объединённые общей тематикой. Это были графика и искусственный интеллект, продакшн, контент, практикумы по звуку, свету и съёмке, а также пост-продакшну и, наконец, залы с разбором видео (где можно было показать свои работы и получить обратную связь от экспертов) и специальное помещение для питчинга проектов, который был подготовлен совместно с креативной студией JUICE.

Лекции ни на минуту не прекращались и проходили одновременно, из-за чего быть везде и сразу не было возможности, но зато можно было выбрать наиболее интересующую программу.

Первый день начался с общего разговора нескольких спикеров, на котором подняли темы начала карьеры в творческой среде и как лучше приступать к крупным проектам. Основатель компании «Ливандия», продюсер Иван Лопатин (прочитавший позднее лекцию о 12 нестандартных кейсах продвижения в кино, о которой вы можете прочитать в первой части нашего материала о VidMK24) затронул также невероятно важную проблему связки образования и индустрии. Это взаимодействие в принципе часто становилось предметом обсуждения на форуме: сценарист и продюсер Софья Дворцова впоследствии выскажется, что образование сыграло важную роль в её жизни и карьере. Даже своего партнёра по бизнесу она встретила именно в университете. Впрочем, не все до конца соглашались. Так, режиссёр документального кино, рекламы и сериалов, Лаша Лалиашвили, смотрел на перспективы развития в киноиндустрии чуть более пессимистично и призвал всех желающих погрузиться в эту сферу не питать иллюзий.

Следующие часы были наполнены лекциями, вопросами из зала, находчивостью выступающих и одним восторгом от организации и масштаба всего проекта. Художник и режиссёр Владимир Репин рассказал своим слушателям, как эволюционировать в том, что делаешь, а в самом конце стремился ответить на волнующий, кажется, всех вопрос совмещения денег с творчеством. Ответ спикера напомнил присутствующим в зале, что в творческой среде важно себя ценить, хорошо знать свои сильные стороны, но не переоценивать. Актёр и режиссёр Аддис Де Грант посвятил своё выступление связи кино и блокчейна и тому, как эта технология поможет разрешить главные проблемы в современном кинематографе. Стоит отметить, что такие актуальные вопросы пользуются сейчас особой востребованностью. 

В плеяде звёздных гостей форума, среди которых были режиссёр монтажа Константин Мазур, оператор Егор Панковский, звукорежиссёр Никита Ганькин, блогер и режиссёр коротких роликов Никита Батманов, ведущий видеограф корпоративной академии «Магнит» Олеся Чернушенко и многие другие, стоит особенно отметить те события форума, которые становились настоящим магнитом для его участников.

Например, известный российский оператор Александр Носовский два часа с невероятной энергией и запалом рассказывал о крупном плане в кино, особенностях освещения и том, как научиться фиксировать красоту, которую видит глаз, но поначалу не удаётся поймать камере. Александр делился собственными работами, тем, что, по его мнению, получилось и не получилось, а также рассказывал о закулисье операторского искусства. Во время своего рассказа он погружался и в историю портрета как искусства, обращаясь к великим мастерам: художникам Пинтуриккьо, Караваджо, и, конечно, Рембрандту. Эрудированность, начитанность и желание спикера делиться своим опытом покорили зал, который наградил лектора как вопросами, так и шумными аплодисментами.

Ещё одной точкой притяжения первого дня стало обсуждение Иваном И. Твердовским проблем производства и развития авторского кино в России. Иван, один из ведущих российских режиссёров сегодня, смотрит в будущее с некоторым пессимизмом, отмечая не слишком активный интерес российской публики к авторскому отечественному кинематографу. С другой стороны, количество его зрителей явно увеличилось после ухода западных мейджоров, что, безусловно, поддерживает новые имена, которые появляются в индустрии. Также особое место Иван отвёл стримингам, которые в современных реалиях занимают главную позицию в со-финансировании авторских проектов.

Оптимизма и веры в будущее добавил уже в следующий день режиссёр и создатель киновселенной «Майора Грома» Олег Трофим. Разговор с ним, начавшийся ещё вместе с участниками предыдущей панельной дискуссии — сценаристами Ником Шишкином, Сергеем Калужановым, Анной Симикиной и Антоном Ланшаковым, стал, пожалуй, главным событием второго дня всего форума, и понять это можно было уже по аншлагу: в зале невозможно было найти свободного места, люди стояли не только в проходах между рядами, но даже начали занимать небольшую платформу, которая предназначалась для оператора с камерой. Создатель современных российских блокбастеров долго общался со всеми желающими, часто ссылался на известного французского режиссёра Мишеля Гондри и порадовал всех поклонников, сказав, что российское кино находится на подъёме. Он также отметил, что киновселенная Bubble будет развиваться и дальше: в ней даже появится Москва.

Помимо выступления Олега Трофима, второй день форума особенно запомнился своими практикумами. Никита Батманов, режиссёр и блогер, провёл мастер-класс по созданию продающих и интересных рилс, где применил собственную схему по созданию роликов, о которой он же рассказывал 22 июня, на практике. В живом общении со всеми участниками, на конкретных примерах Никита стремился на глазах у слушателей написать сценарий качественного видеоконтента, который невозможно пропустить в ленте социальных сетей. Параллельно с этим, оператор Захар Родомский провёл практику по постановке света. Для всех, кто стремится на профессиональном уровне работать в кино, крайне ценна возможность посмотреть, как правильно выставляется свет. А закончился форум мастер-классом по актёрскому мастерству вместе со школой актёрского искусства «Don’t Play School», спикерами Сухрабом Хайлобековым, Иваном Дергачевым, Рамошей Назаровой. Здесь можно отметить полное вовлечение аудитории, которая в режиме реального времени получила полезный и весёлый урок по ремеслу артиста. После завершения программы форума, организаторами было дано завершающее слово, а также были вручены долгожданные подарки тем, кто участвовал в розыгрыше и конкурсах.

Два дня форума подарили каждому из участников невероятное количество впечатлений. Главными темами стали проблемы использования в искусстве ИИ, перспективы личной реализации в киноиндустрии, а также взаимодействие видеоконтента в социальных сетях и кино. Профессионализм приглашённых спикеров позволил каждому найти ответ на собственный вопрос или определить для себя направление, в котором стоит развиваться.

Главная же задача VidMK, которую, без каких бы то ни было сомнений, можно считать выполненной, была стимуляция коммуникации клиентов и создателей контента. Форум выступил серьёзной платформой для нетворкинга, а значит, и для того, чтобы найти заказчиков или потенциальных партнёров в творческих и бизнес планах.

Команда Издания «Интертитры» выражает благодарность организаторам и всей команде VidMK24 за возможность принять участие в событии. Надеемся на дальнейшее плодотворное сотрудничество!