«Переплетение детского и взрослого в творчестве Уэса Андерсона»

Сейчас имя Уэса Андерсона у всех на слуху. Колоссальные кассовые сборы и работа со звездами шоу-бизнеса — обычная история для проектов режиссёра. Но ещё недавно всё было не так. Давайте вспомним, с чего всё началось и при чем тут дети и взрослые. 

Уэсли Уэльс Андерсон родился в штате Техас в 1969 году. В семье помимо него было два брата, с которыми и по сей день режиссёр остается близок. Когда Андерсону было 8 лет, родители начали бракоразводный процесс, что сильно повлияло на маленького Уэса и в будущем отразилось в киноискусстве. Свой дебютный фильм — криминальную комедию «Бутылочная ракета» (1995 г.), Андерсон снял вскоре после окончания философского факультета Остинского университета. В прокате «ракета» провалилась, но отзывы критиков были умеренно-положительные, что заложило основы будущего успеха режиссёра.

Спустя 19 лет после входа в индустрию, в 2015 году, режиссёр получил свою первую номинацию на Оскар за «Отель Гранд Будапешт» (2014 г.), сразу в трёх категориях — как лучший фильм, лучший режиссёр и лучший сценарий. В итоге заветную статуэтку Андерсон ждал 9 лет и совсем недавно получил награду за лучший короткометражный фильм. Сейчас его имя знакомо многим. В прошлом году, если помните, весь интернет повторял тренд на съёмку в его стиле, который уже стал культовым

Важной чертой его работ является не только симметрия, яркие цвета и театральность, но и тонкая связь «детского» и «взрослого», часто смешивающая или переворачивающая привычные образы. Уже во втором фильме «Академия Рашмор» (1998 г.) Уэс Андерсон познакомил зрителя с не по годам взрослым, эксцентричным и влюбленным в свою преподавательницу Розмари Кросс, школьником Максом Фишером. От просмотра остаются смешанные чувства, ведь отношения «учитель-ученик» никогда нельзя назвать нормальными, а тем более если в них вдруг появляется третий — местный магнат Герман Блюм, неофициальный глава города, в котором происходят события фильма. Но Андерсон хорошо работает с образами, поэтому мы начинаем сочувствовать Максу и даже желать их сближения с преподавательницей. 

Снимать фильмы на такую тему было рискованной идеей, но несмотря на то, что «Академия Рашмор» принесла Андерсону несколько наград и понравилась критикам, больше на такие риски сценарист не пойдет. Дальнейшие любовные сюжетные линии будут проходить от ребёнка к ребёнку (как в «Королевстве полной Луны», 2012 г.) или хотя бы от студента к более взрослой женщине (как во «Французском вестнике», 2021 г.), такого большого разрыва, как в «Академии Рашмор», мы больше не встретим в картинах сценариста. 

Целью Андерсона не было показать нормальность или правильность романтических отношений между подростками и людьми более старшего поколения, а скорее это было попыткой создать образ ребенка, который ничем бы не отличался от взрослого на первый взгляд(!). Часто мы можем видеть в его фильмах оставленных без присмотра детей и подростков, самих собирающих себя в школу, или совершающих «взрослые» дела вроде курения или чтения политических газет. Мы будто оказываемся перед картинами Кулиджа, где собак с картами нам хотят выдать за обычных бизнесменов. В то же время взрослые оказываются потеряны, запутаны и совершенно нелепо оставлены на произвол самим себе. Им требуется помощь детей, даже если сами они этого не понимают. Но ходить на работу, проводить бракоразводный процесс или совершать совершенно непонятные с первого взгляда «рабочие» дела они не перестают. 

Ещё одним показателем смешивания взрослого и детского служат анимации «Остров собак» (2018 г.) и «Бесподобный мистер Фокс» (2009 г.). Совершенно ясно, что эти картины не рассчитаны для детей, хотя, конечно, никто не запрещает вам показывать их своим младшим братьям или сёстрам. Ведь они на первый взгляд не отличаются от среднестатистического хорошего кино для семейного просмотра, но стоит углубиться в сюжет или философию персонажей, как мы увидим множество эмоциональных травм, разговоры об экологических проблемах и прочие актуальные темы на злобу дня. 

Сейчас размыта грань между возрастными категориями. Люди, которых на первый взгляд сложно отнести к подросткам, ведут себя наивно и по-детски – сочетают любовь к рюшам и розовому цвету в одежде с офисной работой. Также и обратный процесс: в 13 лет кто-то уже открывает бизнес или врет о своем возрасте, чтобы пойти на фильм с возрастным ограничением или записаться на маникюр. 

Уэс Андерсон подмечает эту тенденцию в своем творчестве, играя на гиперболизации процесса смешения, а иногда и переворачивания роли взрослых и детей. Это его отличает от других режиссёров. Возможно поэтому необычный стиль Андерсона так узнаваем и любим многими. Фильмы режиссёра – зеркало современности, в котором многие могут узнать себя на экране, даже если иногда от этого становится неловко или смешно.