«Оскар-2025» словами команды «Интертитров»: часть 2
А вот и вторая часть подборки с номинантами в категории «Лучший фильм». Результаты узнаем уже совсем скоро, а пока — наши мысли и мнения о просмотренном. Размышления об остальных потенциальных лауреатах главной кинопремии можно найти здесь.
«Анора», реж. Шон Бэйкер
Дарья Бражникова:
«Анору» Шона Бэйкера нужно смотреть только в оригинале. Фильм перетекает между русским, английским, иногда армянским языками, местами ломая их все и объединяя в диалоги. Несмотря на это, все всех понимают. К сожалению, только буквально: на уровне перевода произносимых слов.
«Анора» может показаться крайне простой или антонимично пафосной, торжествующей, ни к чему не приводящей печальной сказкой. Но эта «сказка» — совсем не о помпезности казино Вегаса или процветании олигархов на далекой американской земле. Все происходящее, вся ценность фильма — там, где мы узнаем, что Эни — это Анора, что фамилия у нее Михеева, а ее бабушка так и не выучила английский. Однако мы, как и все остальные герои, так и не узнаем, почему она все-таки goes by Эни. Мало понимать перевод. Понимания достойно нечто большее. В «Аноре» — уязвимость, трогательность, надежда на честность, веру, человечность и родную душу.
Увидеть Юру Борисова там, на большой чужой земле, в машине с Майки Мэдисон — как услышать обрывки родной речи на кассе в магазине за тысячи километров от дома. На такой же далекой части планеты. Так неожиданно, но так приятно и трогательно.
«Мальчишки из “Никеля”», реж. РаМелл Росс
Лера Серова:
«Мальчишки из “Никеля”» — драма режиссера РаМелла Росса, основанная на одноименном романе Колсона Уайтхеда, получившего за него Пулитцеровскую премию в 2019 году. Фильм рассказывает о реальных исторических событиях, происходивших в закрытой исправительной школе во Флориде, повествование ведется от лица двух афроамериканских подростков, сталкивающихся с жестокостью и несправедливостью. На предстоящем «Оскаре» «Мальчишки из “Никеля”» номинированы в категориях «Лучший адаптированный сценарий» и «Лучший фильм». Несмотря на высокую конкуренцию, например, с успешным у зрителей и критиков «Конклавом», «Мальчишки из “Никеля”» все равно привлекают внимание своим повествовательным стилем и эмоциональной глубиной.
Режиссер РаМелл Росс, известный своим дебютным фильмом «Округ Хейл утром и вечером» (который также был когда-то номинирован на «Оскар», но в документальной категории), привносит из документалистики в «Мальчишек из “Никеля”» уникальный визуальный стиль и глубокое понимание афроамериканского опыта. Его подход к повествованию сочетает поэтичность и реализм, создавая эмоционально насыщенную и трогательную картину, которая заставляет задуматься о наследии, которое осталось в Америке после многих лет расовой несправедливости.
«Конклав», реж. Эдвард Бергер
Маша Кузьмич:
Мы пробираемся в закулисье Ватикана и наблюдаем за тайным голосованием кардиналов, которые выбирают нового главу католической церкви. Результатов этого голосования ждут больше миллиарда человек по всему миру, а значит, напряжение в Сикстинской капелле нешуточное. Ситуация осложняется внутренними и внешними противоречиями среди кардиналов. С помощью камеры мы подглядываем за монотонным бытом голосования, рассматриваем фрески Сикстинской капеллы и наблюдаем за неуютными диалогами. Все это — лишь для того, чтобы проследить за расколом в католической церкви: споры разворачиваются между ярыми либералами, реакционерами и теми, кто «против всех».
«Конклав» — это взрослая драма, еще раз показывающая, что происходящее в Церкви уходит далеко за пределы веры и в основном занимает поле социально-политических споров. Несмотря на это, фильм не обделен юмором: кардиналы, облаченные в строгий католический дресс-код, показываются с электронной сигаретой и айфоном. Визуал же не пестрит ухищрениями: ровное освещение, минималистичные яркие акценты и обилие крупных планов.
Ядром истории и самой живой ее частью является декан коллегии — кардинал Лоуренс в исполнении Рэйфа Файнса. Помимо тревожного противодействия между участниками собрания, на которых он по ходу действия влияет, Лоуренс также переживает свой внутренний конфликт с верой. Пожалуй, его личные переживания — одна из самых удачных частей фильма. Рэйф Файнс наделяет своего героя множеством уникальных деталей, благодаря чему зритель проникается к нему особенной любовью.
«Дюна: Часть вторая», реж. Дени Вильнев
Летта Вишнякова:
«Дюна: Часть вторая» — фильм, который доказал, что эпоха кинотеатров еще не прошла. В эру стриминговых платформ и домашних просмотров он вернул зрителей в большие залы, предлагая масштабное и сочное зрелище.
Современный кинематограф переполнен франшизами, но лишь единицы из них способны оставить зрителя с чувством недосказанности, не разрушая при этом общего впечатления. За 2,5 часа экранного времени сюжет «Дюны» продвинулся незначительно: если сравнивать с оригинальным произведением Фрэнка Герберта, это — даже не треть книги. Однако это не становится недостатком, а напротив, оставляет нас наедине с миром Арракиса и его космическими видами. Безупречная работа с цветом, детализированные костюмы и мощный саундтрек делают вторую «Дюну» не просто фильмом, а настоящим кинематографическим опытом, достойным победы на «Оскаре».
Отдельно стоит отметить актерский состав, который сохранил своих ключевых исполнителей из первой части, но при этом обогатился новыми яркими именами, особенно в женских ролях. Появление таких звезд, как Флоренс Пью и Леа Сейду, добавило фильму глубины и харизмы, а герои предыдущей части раскрылись с новых сторон.
«Дюна: Часть вторая» подтверждает, что современное кино — это не только история, но и успешный бизнес, где важны как художественная ценность, так и зрелищность.
«Я все еще здесь», реж. Уолтер Саллес
Ваня Пуляев:
А эту картину, к сожалению, нам посмотреть не удалось: на момент написания текста бразильская драма «Я все еще здесь» не добралась ни до российского проката, ни до мировых стримингов. У нас в кинотеатрах этот фильм уже и не появится, а международный онлайн-релиз запланирован только на 11 марта. Как можно выпускать кино с тремя оскаровскими номинациями аж через неделю после награждения — вопрос открытый, но что поделаешь.
Меж тем историческая драма бразильского режиссера Уолтера Саллеса стала одним из видных фильмов прошлого года: сначала получила приз за лучший сценарий на Венецианском кинофестивале, а потом — неожиданно для всех — целых три оскаровских номинации: лучший фильм, лучшая женская роль и лучший международный фильм. В последней категории есть даже шансы на победу: ближайший конкурент — французский мюзикл «Эмилия Перес» — из-за разразившихся скандалов, кажется, многого на «Оскаре» уже не получит.
Но самое главное, что произошло с новой работой Уолтера Саллеса, — это народная любовь. Говорят, что на родине, в Бразилии, она стала буквально национальным хитом, вызвала бурное общественное обсуждение, а еще, шутка ли, ворвалась в семерку самых кассовых бразильских фильмов за всю историю. Оно и понятно: «Я все еще здесь» — это эмоциональное кино о репрессиях в Бразилии 70-х, а открытый разговор про болезненное прошлое нужен всем. Мы картину еще не видели, но об этом знаем не понаслышке.
