«Яйцо ангела» — красота пессимизма.
Мамору Осии, японский режиссер аниме, известен на весь мир экранизацией «Призрака в доспехах», ставшей символом киберпанка. После него аниме как жанр стали воспринимать серьезно во всем мире. Но мало кто знает, что это была его первая успешная авторская работа. Долгое время своенравие и стиль режиссера не приживались в студиях, несмотря на признание коллегами его таланта. Фильм, о котором сейчас пойдет речь, был сделан именно в этот период и, к сожалению, не окупился. Но киноделы со всего мира высоко оценили картину, а цитаты из некоторых сцен Осии использует позже в «Призраке в доспехах». Это мрачное, наполненное философией автора и невероятно красивое аниме под названием «Яйцо ангела».
Оно рассказывает о девочке, живущей в пустом постапокалиптическом мире, и страннике, выполняющем известную лишь ему миссию. Персонажи загадочны, как и реальность вокруг них. События разворачиваются в вымышленном европейском городе, окруженном природой и каменными развалинами. Аниме уделяет большое внимание пейзажам, увлекая мрачной атмосферой и создавая контраст со светлым образом героини. Несмотря на всеобъемлющую безысходность, у неё получается находить в мире прекрасные черты и любоваться ими. Как и в «Призраке в доспехах», здесь много общих планов, которые позволяют зрителю вместе с героями погрузиться в созерцание.
«Яйцо ангела» — молчаливое аниме. В нем мало диалогов, поведение героев сдержанно. Это одна из черт авторского языка Осии. По его словам, ему не интересны человеческие эмоции, он ведет свое повествование через детализацию мира и его эстетику. Такой подход не делает фильм сухим в восприятии, наоборот: о картине отзываются как о лиричной и создающей атмосферу дзэн*, свойственную японской культуре.
Герои не менее интересны. За спокойствием девочки кроется бескомпромиссная вера в будущее, за сдержанностью мужчины — смирение с безысходностью и, быть может, угроза? Это остается загадкой до самого конца и создает в зрителе напряжение, которое высвобождается, когда персонажи сталкиваются с внутренним конфликтом, заставляющем их вести себя неожиданно.
Несмотря на то, что автор японец, антураж аниме имеет мало общего с азиатской культурой, и это неспроста. Христианский символизм — главный повествовательный язык фильма. Крест, Ноев ковчег, Всемирный потоп, ангел, Господь — такие образы встретит зритель, но в уникальной, еще не виданной трактовке. В их создании Осии помог японский художник с неповторимым стилем — Ёситака Амано. Два автора умело совместили биопанк, стимпанк и барокко, отчего картина, полная уже знакомых всем библейских отсылок, выглядит свежо. «Яйцо ангела» при этом не является пересказом сюжетов Библии, их трактовка — лишь инструмент в руках Осии, который рассказывает свою очень личную историю о пессимизме, потере надежды и собственного «я».
Картина может оставить такое же ощущение экзистенциальной печали, как и «Сталкер» Андрея Тарковского, рассуждающий о том, есть ли светлое будущее у человечества. Ответы, которые дает Мамору Осии, неутешительные, но стоит помнить, что «Яйцо ангела» — один из первых этапов его авторского творчества. В будущих своих работах он продирается сквозь пессимизм и предлагает нам решение сложных экзистенциальных проблем.
*Дзэн — это течение буддизма, которое учит находить умиротворение в упорядоченности быта. Мудрость дзэн помогает очистить ум и упростить повседневную жизнь.
