Трилогия «Ужасающий»: drop on by the clown cafe…
10 октября в российских кинотеатрах вместе со всем миром вышел триквел «Ужасающего», одного из самых известных сплэттеров (фильмы, в которых акцент делается на предельно натуралистичной демонстрации насилия и увечий) последних лет, рассказывающий о новых похождениях маньяка клоуна Арта. После премьеры появлялись новости о зрителях, покидавших кинотеатры из-за невероятного уровня насилия и обилия крови.
Наши авторы с самыми крепкими нервами, Маша Кузьмич и Костя Скворцов, осилили не только третью часть, но и всю трилогию, и теперь делятся своими впечатлениями.
Маша (далее по тексту М.К.): Вот это конечно круто фильм «бомбанул» в прокате. Как тебе кажется, в чём феномен успеха такого супер жанрового творения?
Костя (далее по тексту К.С.): Популярность действительно феноменальная. Есть предположение, что сегодняшний размах — это результат разросшейся фан-базы клоуна Арта (Дэвид Ховард Торнтон; до него — Майк Джаннелли). Ещё после первой короткометражки именно Арт привлёк внимание тогда ещё немногочисленных зрителей. А ведь он даже не был главным антагонистом, лишь слегка пугал своим жутким видом. Вообще же вся вселенная выросла благодаря средствам, собранным Дэмиеном Леоне (режиссёром) в интернете (краудфандинг в деле). Масштаб «Ужасающего» прямо пропорционален его успеху. Кстати, в октябре 2024 года появлялись новости, что третья часть «Ужасающего» помогла сборам анимационного фильма «Дикий робот» в США: всё дело в несовершеннолетних зрителях, которые покупают билеты на одну картину, а пробираются в залы с «Ужасающим». Фан-база продолжает расти. А если вернуться в прошлое, то завлекает, конечно, сам образ. Леоне в одном из интервью говорит: «Если ваш монстр не выглядит круто, забудьте — это ни о чём». Арт запоминается, выглядит действительно «круто» и страшно, а потому производит такой эффект на зрителей по всему миру. Какие у тебя впечатления от трилогии?
М.К.: Какое чудо когда автор искренне пытается удивить аудиторию хоррор-гиков и не только. Всех, кто случайно оказывается в зале, ждёт новая психологическая травма, а фанаты сплэттер-жанра только адски гогочут. Удивительно, что несмотря на крохотный бюджет первой части, там достаточно много классных смертельных перфомансов Арта, отсылки на которые мы видим и в следующих фильмах. К тому же первая работа это достаточно мощный слэшер, саспенс которого сильно триггерит зрителя. Но взяв высокую планку, Дэмиен Леоне ни разу её не опустил: с каждым фильмом усложняя сюжет картины, добавляя всё больше мифологических элементов и адских арт-перфомансов на радость фанатам. Интересно наблюдать, как резво автор переходит от артхаусного произведения к уже более технически устойчивому кино, но при этом не теряет творческую хватку. Как тебе вообще фигура хоррор-гика Дэмиена Леоне?
К.С.: Именно с него и нужно начинать этот разговор. Его творческий путь вдохновляет, а приверженность любимому жанру достойна лишь восхищения. Леоне — настоящий энтузиаст своего дела. В детстве на него произвели впечатления «Челюсти»(1975 г.), «Техасская резня бензопилой»(1974 г.), «Пропащие ребята»(1987 г.) — картины, в которых, как ни странно, создание целостного эффекта было попросту невозможно без поражающей фантазию работы гримёров. И вот, по словам самого же Леоне, с 12 лет он стал одержим гримом. Он начал покупать искусственную кровь, инструменты, краски и испытывать на собственных друзьях. Впоследствии именно это и приведёт его в профессию. Ещё раньше будущий автор «Ужасающего» увидел фильм про Тома Савини, известного художника по гриму. В детстве же каждый хочет стать тем, про кого он только что посмотрел киноленту. Дэмиен Леоне точно с этим справился. Кстати, помимо написания сценария и режиссирования Леоне самостоятельно работал над гримом для «Ужасающего». Во второй части из-за увеличившегося масштаба пришлось прибегнуть к помощи другой команды, но своего главного дела Леоне всё-таки не оставляет.
М.К.: Мне нравится смотреть на фигуру Дэмиена Леона как на пример «карьеры мечты» для режиссёра. С раннего возраста смотрит хорроры, позже находит для себя увлекательное хобби в создании грима, и когда наступает время выбирать свой путь в жизни, решает сразу же начать реализовать свои идеи без учёбы в киношколе. Смело и круто! Постучав конечно в большое количество дверей, он находит особый интерес у аудитории хоррор-гиков именно к клоуну Арту, тёплые чувства к которому он и сам питает. К тому же интересно, как Дэмиен Леоне интересно переосмыслил клишированный образ страшного клоуна, уходящего от цирковой традиции в сторону театра.
К.С.: Давай, кстати, вспомним сюжет, вдруг кто-то не посмотрел ещё фильмы. А вполне возможно, этого делать и не надо — не осуждаем. Всё, что происходит в трилогии, достаточно просто описать. Особенно, если избегать спойлеров: таинственный клоун по имени Арт терроризирует жителей округа Майлз. Со второй части его врагами (и нашими героями) становятся брат и сестра, Сиенна (Лорен ЛаВера) и Джонатан (Эллиот Фаллэм). Что характерно, появляются у него и союзники: девочка-призрак (первая жертва Арта, Амели Маклэйн) и Виктория Хейз (тоже из бывших жертв клоуна, Саманта Скаффиди). Мифология его фильмов с каждой новой лентой обрастает всё новыми и новыми подробностями, но никогда повествовательная структура не занимает лишнего пространства: Леоне достаточно элегантно сплетает воедино свою историю. Пускай зритель иногда и может запутаться, логика происходящего никогда не теряется. Какие у тебя мысли на этот счёт?
М.К.: Интересно, что автор с каждым новым фильмом усложняет свою историю. Делает это он на уровне сюжета: добавляет новых героев, которые с одной стороны раскрывают образ Арта, с другой стороны сами являются полноценными звеньями в общей цепи благодаря своей истории и мотивации. Также сюжет усложняется благодаря художественным составляющим фильмов: к мрачной композиции клоуна Арта из первой части добавляется бодрая музыка героини Сиенны. Выразительных локаций в новых частях становится значительно больше, как и крови и боли, которые к третьей части доходят до своего предела. К тому же эволюционирующая история обретает контекст борьбы добра и зла, накаляя драматургию до нужного предела и раскрывая происхождение и мотивацию клоуна Арта.
К.С.: Раз уж ты сказала о происхождении, проведём небольшой экскурс в историю. Арт появился ещё в 2008 году в короткометражке «Девятый круг». Далее была ещё одна короткометражка 2011 года. Обе вошли в дебютный полный метр Леоне — «Канун Дня всех святых», (2013 г.). Более того, предыдущие работы Леоне не просто стали частями, но по сюжету были записаны на кассету (вместе с ещё одной новеллой) и оказались подброшены ребёнку в сумку для конфет. Сегодня с некоторыми оговорками вообще можно сказать, что самый пугающий фильм из всех — это именно «Канун Дня всех святых». Как минимум из-за финальной сцены, в которой клоун Арт ломает четвёртую стену. После такого нужно действительно приходить в себя. Но вселенная «Ужасающего» растёт и уже однозначно является самостоятельным феноменом — а этому невозможно не радоваться.
М.К.: Ещё интересно, что обычно автор рассказывает историю в канун Хэллоуина, в которой, как кажется, стилистически вписываются все злодейства клоуна. В третьей части же создаётся контраст благодаря истории в канун доброго праздника Рождества, который омрачают адские шалости клоуна. Да, кстати, нашего любимого злодея надо обсудить поподробнее.
К.С.: Есть всё-таки ирония в имени главного убийцы, Art, т.е. «искусство». Но надо полагать, что для самого Арта его злодеяния выполняют именно такую функцию. Стоит отметить, что созданный Леоне образ объединяет в себе не только элементы искусства мимов, но и традиции немецкого киноэкспрессионизма. Жест у клоуна подобен слову — как и в немом кино. Всегда хранит молчание и Арт. Хотя его эмоции говорят гораздо больше. Манера игры Дэвида Ховарда Торнтона гармонично вырастает из немецкого немого кино 1920-х гг. Помимо прочего, это выглядит интересным ещё и потому, что совсем скоро в мире состоится премьера «Носферату» Р. Эггерса, ремейка великого фильма Ф.В. Мурнау 1922 года, классики немецкого киноэкспрессионизма. Схожа и сама техника съёмок: как отмечает Дэмиен Леоне, иногда на площадке он просто просил Торнтона гримасничать, а затем выбирал лучшие дубли. Актёр в таком случае становится рядом с творцом — и эта внимательность со стороны режиссёра к артистам, как кажется, ещё одна причина успеха этой франшизы. Кстати, главной актрисе «Ужасающего», Лорен ЛаВера, верить хочется и верить получается. Кажется, будто дуэтом сейчас будем восхвалять Дэвида Ховарда Торнтона, но он того заслуживает. Как тебе его игра?
М.К.: Сюрреализма этой трилогии и вправду не занимать. Клоун Арт создаёт своё ужасное месиво с особым творческим энтузиазмом. Это видно благодаря круто сыгранным гримасам Дэвида Ховарда Торнтона. Его игра это смесь харизмы Чарли Чаплина и Роуэна Аткинсона. Так и получается, что главный злодей трилогии удивительно контрастный: он и до коликов в животе смешной и невероятно кровожаден. Также, как мне кажется, ироничное прозвище злого клоуна подчёркивает, что любители сплэттер хорроров происходящее на экране воспринимают как настоящее художественное искусство, которое воплощает яркий персонаж, который уже вписался в рамки культового.
К.С.: Здесь уместно будет вспомнить, что сам Дэмиен Леоне говорит о любви людей к хоррорам. На его взгляд, «...они помогают <...> справиться с принятием своей смертности». Вроде и обычная мысль, но всё же… красиво!
«Ужасающий» — это одна из самых популярных слэшер/сплэттер-франшиз современности. Помимо того, что фильмам стабильно удаётся удивлять зрителей изобретательностью практических эффектов и пугать новыми способами, что придумывает клоун Арт для убийства собственных жертв, картины из этой вселенной выполнены на высоком художественном уровне. Дэмиен Леоне способен показать и ужас приближающейся опасности, и трагедию посттравматического эффекта, и создать невероятный саспенс, и, наконец, залить экран кинотеатра реками крови. Просто так вышло, что последнее ему нравится больше всего!
М.К.: Да, франшиза получается удивительно хардовой. Она наполнена и ужасом и весельем, и добром и злом. Фанаты получают то, что хотят сполна, что можно заметить благодаря сверх удачным сборам. При этом автор никогда не опускает свою планку, и каждый раз удивляет неимоверной жестокостью и удивительной харизмой клоуна Арта. Также хочется поблагодарить режиссера Дэмиена Леона, за создание нового культового злодея и развития хоррор жанра благодаря интересным художественным придумкам. На меня лично картина оставила неизгладимые впечатления: многие кровавые перфомансы действительно ужаснули.
