«Омерзительная четверка»: человек человеку волк
До российских кинотеатров медленно но верно добирается все больше кинолент из Поднебесной. Несмотря на то, что далеко не каждой из них найдется место в расписании кинотеатров, это вовсе не означает, что ленты вроде «Омерзительной четверки» (2021) не достойны зрительского внимания. Фильм режиссера-дебютанта Джигме Тринле как раз из их числа: под названием, даже не скрывающем отсылку на одну из последних работ Квентина Тарантино, скрывается интригующий и сильный триллер, у которого есть чем удивить своего зрителя. О том, почему стоит увидеть (где угодно) «Омерзительную четверку» — читайте в нашем материале.
Как уже было сказано, для режиссера Джигме Тринле экранизация рассказа «Один из четырех» тибетского писателя Цзяна Янцайрана стала первым полнометражным опытом. Так вышло, что первый блин оказался не комом, чему доказательством служит и отбор на Токийский фестиваль, и две награды Азиатской кинопремии (за лучший дебют и лучшую операторскую работу), и более чем благосклонная реакция критиков. Секрет здесь в следующем: рассказать уже хорошо знакомую всем историю таким образом, чтобы потраченных на нее полутора часов не было жаль.
Завязка «Омерзительной четверки» действительно вряд ли предлагает что-то уникальное. В дом к лесничему, где-то далеко в заснеженных горах Тибета, приходит мужчина. Он называется полицейским, выслеживающим браконьера. В результате погони последнему удается уйти от полиции и скрыться где-то в лесу. Теперь страж закона хочет заручиться поддержкой лесника, чтобы вместе переждать приближающуюся бурю и арестовать преступника. Однако вскоре покой лесничего потревожат и другие люди.
Пусть выбор локализованного названия для ленты и связан исключительно с маркетингом, влияние Тарантино ни с чем не спутать. Здесь оно выражается и в постепенном раскрытии ленты. Каждая сцена, каждый кадр в «Четверке» существует исключительно, чтобы подвести зрителя к взрывному финалу. Так, великий американский режиссер ведет нас через пейзажи Лос-Анджелеса в «Однажды… в Голливуде» (2019), точно так же он ведет повествование в «Джанго освобожденном» (2012) или в «Бесславных ублюдках» (2009). Тринле берет от своего коллеги все лучшее: к финалу ложь и правда сплетаются в непрерывный поток информации, который и игнорировать нельзя, но и понять невозможно.
Детективная составляющая, восходящая к романам Агаты Кристи, интересна уже самим фактом исключения однозначно положительной фигуры. Здесь нет непредвзятого следователя или закадрового голоса. Вместо этого Тринле представляет четырех ненадежных рассказчиков, у каждого из которых своя правда. Например, такая формула напоминает фильм Акиры Куросавы «Расемон» (1950), в основе которого лежит рассказ «В чаще» Акутагавы Рюноскэ. Во всех этих произведениях история одного преступления рассказывается от лица нескольких ее свидетелей. И каждый взгляд преподносит что-то новое, а и иногда нечто компрометирующее слова предыдущего рассказчика. Но если Акутагава и Куросава показывали призрачность абсолютной истины, то Тринле пользуется тем же приемом, чтобы удержать внимание своего зрителя.
Если в самом начале ленты кажется, будто разгадка фильма лежит на поверхности, то в кульминационной сцене зритель видит настоящий mexican standoff [так называемое «мексиканское противостояние» — ситуация, в которой никто не может выйти абсолютным победителем, не навредив при этом и себе же — прим.ред.], эффектно отсылающий еще к одной картине Тарантино [на этот раз к «Бешеным псам» (1992)]. К концу каждый из четырех героев понимает, что разрубить сюжетный гордиев узел мирным путем просто невозможно. Как это ни странно, холодным оружием разногласия не поправить: решить все смогут только пули.
Финал расставляет все на свои места, уходя в закатные титры на пике и оставляя у зрителя ощущение завершившейся партии игры с друзьями в «мафию». Той, когда всё вышло из-под контроля, и все начали воспринимать происходящее уж слишком близко к сердцу. Вас можно поздравить, вы победили. Осталось узнать, кем вы были — мафией или мирным жителем?
