Мост времени: подборка военной киноклассики
Со Дня Победы в Великой Отечественной войне прошло ровно 79 лет, участников и свидетелей боевых действий остается все меньше. В связи с этим кино укрепляет позиции важного документа эпохи и создает мостик между двумя поколениями: одно увидело все ужасы этого мира, другое в полной мере этого не осознает, но хранит в сердце надежду, что подобное никогда не повторится. Еще раз пройтись по «мосту времени» навстречу уходящему поколению можно в подборке военной киноклассики.
«Рим, открытый город», 1945 г.
режиссер: Роберто Росселлини
Протоптав дорожку к неореализму и снимая натуру разрушенной Италии на пленку, предназначенную для кинохроники, Росселлини тем самым размывает грани между вымыслом и реальностью. В центре истории — участник сопротивления Джорджио Манфреди, его друг Франческо, помогающий ему скрываться от гестапо, и священник дон Пьетро. История драматически довольна проста: ужасные и туповатые эсэсовцы против свободных и уже уставших от войны итальянцев, контраст здесь показан без шероховатостей. Но это не отнимает вольного духа и красоты этого кино, созданного людьми, которые еще толком не отошли от боевых действий. Кроме того, после всего ужаса и несправедливости мы увидим светлый финал и надежду на будущее поколение.
«Летят журавли», 1957 г.
режиссер: Михаил Калатозов
Наперекор вышеуказанному неореализму идет Калатозов, получив при этом уйму критики от других режиссеров, среди которых были, например, Тарковский и Шукшин. Несмотря на это, картина имеет большое значение в истории российского кинематографа, смешивая в себе все самое лучшее от авангарда и кино периода «оттепели», но при этом оставаясь абсолютно индивидуальным творческим высказыванием. Интересно также и то, что в центре истории девушка, чью судьбу покалечила война. Однако болезненно теряя прошлое, она чудесным образом получает надежду на будущее.
«Обыкновенный фашизм», 1965 г.
режиссер: Михаил Ромм
Но лучше все же на войну смотреть без художественного наслоения. Страшные картинки острым ножом кромсают наши сердца, но без этого никак. Если хотите внимательно разглядеть и оценить портрет фашизма, нужно потерпеть. Благо такую ужасную терапию можно провести с настоящим мастером Михаилом Роммом. Он кропотливо работает с материалом и сталкивает кадры и эпизоды так контрастно и так противоречиво, как только можно, сопровождая все это своим закадровым голосом, который создает ощущение прямого диалога со зрителем.
